Artiste de cirque

Faire rire, émerveiller, impressionner, émouvoir : tels sont les objectifs de l’artiste de cirque. Clowns, acrobates, jongleurs, équilibristes ont la même intention : provoquer des émotions chez les spectateurs. Ces artistes n’en possèdent pas moins une technique parfaite, fruit de longues heures d’entrainement. Leur condition physique et leur créativité n’ont d’égale que leur persévérance, indispensable pour progresser et faire évoluer leurs numéros. Ils se produisent sur une piste de cirque traditionnel, mais aussi dans les salles de spectacle, la rue, les festivals, etc. qui les amènent à mélanger les genres artistiques (théâtre, danse, musique). De plus en plus polyvalent, l’artiste de cirque se forme seul ou dans une école spécialisée, et se produit seul ou avec des partenaires, après avoir convaincu un responsable de cirque ou de salle.

Durée des études

Après la 3e

En classe de 2nde, il est possible de choisir un enseignement optionnel en arts du cirque (6 heures), dans une quinzaine de lycées. 

En 1re et terminale générale, il est possible de choisir un enseignement de spécialité « Arts du cirque » (4 heures en 1re et 6 heures en terminale).

 2 ans pour préparer le Brevet artistique des techniques du cirque (BATC) à l’Ecole nationale des arts du cirque de Rosny-sous-Bois.

Après le bac

1 an pour effectuer l’année préparatoire supérieure au DNSP artiste de cirque et 3 ans pour obtenir le DNSP ou une licence mention arts du spectacle. Il existe également le BPJEPS spécialité animateur mention  animation socio-éducative ou culturelle. Ce diplôme délivré par le Ministère chargé des sports et remplace le BPJEPS mention activités du cirque.

Salaire

Salaire du débutant

A partir de 1915 euros brut par mois, ou en cachet : 106.75 euros euros par jour pour la création ou les répétitions. Par ailleurs, les droits des artistes de cirque sont réglementés par le code de la propriété intellectuelle.

Intégrer le marché du travail

Un renouveau artistique

En 10 ans, le nombre de compagnies d’artistes de cirque a été multiplié par 3, avec une forte proportion de « nouveau cirque » qui n’est plus confiné aux chapiteaux et numéros traditionnel. Cela implique pour les artistes de sans cesse se renouveller, artistiquement, visuellement, techniquement. On compte en France près de 8000 artistes salariés dans le domaine de l’art du cirque et des arts visuels.

Une diffusion réduite

Le cirque ne représente que 5 % de la diffusion des scènes nationales. Les représentations se concentrent dans les pôles cirque régionaux, premiers producteurs du genre. Les grosses productions se font rares mais la télévision offre la possibiité de se faire connaître.

Un statut incertain

Ce métier s’exerce le plus souvent avec le statut d’intermittent du spectacle. Certaines structures (parcs d’attractions, cabarets, ateliers d’initiation aux arts du cirque, centres socioculturels…) proposent quelques CDD (contrats à durée déterminée) ou CDI (contrats à durée indéterminée). Mais la plupart des artistes de cirque collaborent avec plusieurs compagnies ou pratiquent une activité parallèle afin de compléter leurs revenus. Ils enseignent les arts du cirque, font de la mise en scène, de la musique, de la danse, du théâtre, des arts plastiques…