Metteur en scène
S'approprier une oeuvre et la traduire sur scène, telle est l'ambition de la metteuse ou du metteur en scène. Grâce à ses directives avisées, texte, décor, costumes, éclairages, musique et jeu des acteurs s'assemblent en un tout artistique cohérent.
Descriptif
Quand le rideau se lève, la metteuse ou le metteur en scène a autant le trac que les comédiens. Le succès d’une représentation théâtrale dépend en grande partie de son travail. Du choix du texte aux décors, costumes ou jeux d’acteur, tout passe par ces professionnels polyvalents, habités par une vision qu’ils doivent transmettre à leur équipe pour qu’elle donne le meilleur. Après avoir choisit artistes et techniciens il faut leur indiquer la direction à suivre lors des répétitions, accompagner les acteurs dans leur jeu, etc. Parfois comédiens eux-même, les metteurs en scène ont pu débuter en assistant un metteur ou une metteuse en scène aguerrie. Leur statut est souvent précaire au début.
Durée des études
Après le bac
3 ans pour préparer le diplôme de mise en scène-dramaturgie de l’Esad de Strasbourg ou une licence arts du spectacle ; 3 ans pour obtenir le DNSP de comédien, 5 ans pour le diplôme de l’Ensatt, parcours metteur en scène à Lyon, ou un master spécialisé dans les arts de la scène.
Vie professionnelle
Salaire
Salaire du débutant
Pour la création d’un spectacle, le metteur en scène touche un salaire qui dépend du nombre de répétitions, de la taille de la structure qui l’embauche et de sa notoriété. Il peut également percevoir des droits d’auteur pour l’exploitation de ce spectacle, qui sont calculés proportionnellement aux recettes générées par le spectacle. À noter que la Convention collective des théâtres privés situe ce taux à 2 % au minimum.
Intégrer le marché du travail
Une vision large
Les metteurs en scène ont souvent une expérience du plateau, en tant que comédiens pour certains d’entre eux. Beaucoup débutent ou apprennent le métier au poste d’assistant ou assistante à la mise en scène. Cela leur permet de maîtriser le fonctionnement d’un spectacle et de connaître les acteurs du monde du spectacle vivant. Le Syndicat de entreprises du spectacle vivant public recense 498 structures, 248 compagnies et 250 lieux… auxquels il faut ajouter le secteur privé.
Un statut précaire
Les metteurs en scène sont souvent recrutés en CDD (contrat à durée déterminée) le temps de la création d’un spectacle. Ils sont alors intermittents du spectacle et doivent déclarer plus de 500 heures pour toucher des indemnités. Ce statut est particulièrement précaire. La mise en scène est une création qui peut être protégée par des droits d’auteur. Il est donc judicieux d’adhérer à la SACD (Société des auteurs et compositeurs dramatiques) pour toucher des droits d’auteur.
Un bon tremplin
Le metteur ou la metteuse en scène peut évoluer en créant sa propre compagnie, en devenant producteur ou productrice, directrice ou directeur d’un théâtre, d’un centre dramatique… il est également possible de passer à la direction dans le cinéma, même si la technique diffère fortement.