Théâtre, musique, danse ou cirque, le spectacle vivant et la création artistique englobent l’ensemble des œuvres produites et partagées en direct avec un public. Secteur de passion par excellence, il est le reflet de la diversité culturelle et un espace permanent d'innovation et de dialogue citoyen. Il s'appuie sur une économie réelle mais singulière où cohabitent initiatives publiques et privées et où les statuts vont du fonctionnariat à l’intermittence.
En Normandie
Vecteur majeur d’attractivité, de lien social et d’animation du territoire, le spectacle vivant normand est composé d’un tissu foisonnant de compagnies professionnelles et structures associatives. Traversée par une phase de mutation profonde, la filière doit aujourd’hui s’adapter face à l’accélération des usages numériques et des modes de diffusion en ligne, ainsi qu’à une nécessaire diversification de ses financements.
emplois culturels le spectacle vivant représentant le plus grand réservoir de structures associatives de la région
des professionnels de la création possèdent un statut de travailleur non permanent à l'échelle nationale (intermittents du spectacle, artistes-auteurs)
professionnels actifs dans la filière globale du spectacle, du cinéma et de l'audiovisuel
des effectifs du spectacle vivant ont moins de 40 ans, et le secteur affiche un taux de diplômés de l'enseignement supérieur au-dessus de la moyenne nationale
Les activités
Le secteur regroupe une grande variété d'activités organisées selon le statut des structures, la nature des esthétiques et les réseaux de diffusion :
- Le spectacle vivant subventionné : est constitué des structures à but non lucratif (compagnies professionnelles, théâtres municipaux, scènes nationales, centres dramatiques ou chorégraphiques). Leurs budgets dépendent majoritairement de l'État, des Directions régionales des affaires culturelles et des collectivités locales pour optimiser la création, la circulation et la diffusion des œuvres de théâtre, danse, cirque et arts de la rue
Le spectacle vivant privé : regroupe les diffuseurs, tourneurs, producteurs privés et salles de spectacles commerciales dont les revenus reposent principalement sur la billetterie et l'exploitation directe.
Les musiques actuelles et de répertoire (Réseaux de coopération) : Écosystème interconnecté de salles de concerts, de studios et de festivals de toutes tailles, fédérés au niveau régional par l'association Normandie musiques actuelles (NORMA) et appuyés par les dispositifs d'aides de la Région.
L’action culturelle de proximité : activité centrale répondant aux exigences des droits culturels et d'accès à la culture pour tous, notamment en milieu rural ou au sein des établissements scolaires, constituant le maillon essentiel du lien avec les populations.
COUP DE PROJECTEUR
Le Millénaire de la NormandieCet événement historique exceptionnel (marquant les 1 000 ans de la naissance de Guillaume le Conquérant) place le spectacle vivant au cœur de l'animation du territoire. À travers une multitude de créations théâtrales, de concerts mémoriels, d'arts de la rue et de reconstitutions scéniques programmés dans toute la région, ce jalon offre un tremplin unique pour l'emploi artistique local, tout en mobilisant les compétences des techniciens, artisans de la scène et médiateurs culturels normands autour de récits historiques partagés.
Un réseau de partenaires engagés
L’opérateur de compétences du secteur culturel (AFDAS) agit en synergie sur le volet formation en finançant l'alternance, le plan de développement des compétences des petites compagnies et en adaptant les professionnels aux mutations du secteur.
L’Office de diffusion et d’information artistique (ODIA) Normandie intervient quant à lui sur l'aménagement équilibré du territoire et le cofinancement des tournées de théâtre, danse et arts de la rue, tandis que Normandie musiques actuelles (NORMA) structure spécifiquement les réseaux des musiques actuelles en gérant le contrat de filière régional.
Ensemble, ces organismes collaborent avec l'Agence régionale de l'orientation et des métiers pour promouvoir les métiers et sécuriser les parcours professionnels.
COUP DE PROJECTEUR
Avis de Grand FraisLa Normandie a développé une spécificité géographique forte en s'associant avec la Bretagne et les Pays de la Loire. Face à un marché de l'emploi et de la diffusion restreint, l'opération « Avis de Grand Frais » permet de briser les frontières régionales. Elle offre aux techniciens, administrateurs et artistes normands un accès direct à un réseau élargi de 250 programmateurs du Grand Ouest, sécurisant ainsi des tournées plus longues et des contrats de travail plus durables.
Les métiers du spectacle vivant
Professions de passion mais avant tout de compétences, les métiers du spectacle vivant sont très divers. Si les artistes sont sur scène, c’est que les fonctions administratives et techniques ont pu accompagner leur création. Il existe un éventail de métiers pour tous les profils. Le secteur se professionnalise autour de pôles variés que l’on peut regrouper en 4 grandes familles.
Interprétation et Création Artistique
C’est le socle du secteur, dans lequel on retrouve les artistes du spectacle vivant. Qu’elle que soit la scène sur laquelle ils se produisent, ils mettent en avant leurs corps et leurs voix au service de personnages ou de propositions artistiques. Métiers d’expression, ils ont souvent le statut d’intermittent, afin de pouvoir multiplier les projets.
Métiers possibles : comédien, artiste interprète, musicien, chanteur, danseur, chorégraphe, circassien, trapéziste, clown, metteur en scène...
Direction, Production et Gestion de Projets
Dans cette famille de métiers, on retrouve les professionnels qui pilotent les équipes, les structures et la performance économique. C’est ici que l’on trouve les profils non artistiques, pour autant indispensables à la gestion des compagnies. Au quotidien, ils assurent la planification, la gestion des budgets et contrats, la coordination des événements culturels et la diffusion des spectacles.
Métiers possibles : chargé de production, administrateur de compagnie, programmateur, directeur de salle, tourneur, diffuseur...
Technique de la Scène et du Plateau
Derrière chaque lever de rideau se cache une organisation complexe. Les métiers de cette famille sont cruciaux pour garantir la sécurité et la bonne exécution technique des œuvres. Ce sont les professionnels qui installent, assurent les réglages, montent les éclairages, manipulent les décors et captent les sons. Spécialistes de l’invisible, ce sont eux qui mettent les artistes en lumière. Ils peuvent être salariés d’un établissement culturel ou avoir de multiples employeurs sous le statut de l’intermittence.
Métiers possibles : régisseur général, technicien lumière, éclairagiste, technicien son, machiniste, technicien de plateau...
Artisanat Scénique, Médiation et Publics
En amont de la représentation, les artisans de la scène fabriquent l'univers visuel ainsi que les costumes. Dans cette famille de métiers, on retrouve également les professionnels qui assurent l’attractivité des spectacles en proposant des temps avec les publics avant, pendant et après la scène. C’est sur eux que l’on compte pour que chaque projet artistique trouve son public.
Métiers possibles : costumier, habilleur, maquilleur, constructeur de décors, médiateur culturel, chargé des publics...
Se former en Normandie
La Normandie offre de nombreuses possibilités de formations dans le secteur du spectacle vivant,
ce à tous les niveaux de qualification.